מה קובע איך ייראה המופע
כמה מצלמות. מצלמה אחת נותנת תיעוד; שתיים ומעלה נותנות מופע. הרגע שבו הסולנית מסתובבת לתופים קיים בעריכה רק אם מישהו צילם אותו במקביל.
מאיפה הסאונד. מיקרופון על המצלמה מקליט את האולם — קהל, הד, מזגן. יציאה מהמיקסר של ההגברה נותנת את מה שנשמע במיקרופון של הזמר. זה ההבדל הכי גדול בין הקלטה שאפשר לפרסם לבין הקלטה שאפשר רק לשמור.
חזרה גנרלית. אם יש גישה אליה, שם מסמנים מאיפה מצלמים כל קטע. בלי זה הצוות מגלה את המופע יחד עם הקהל.
מה מותר לצלם. תאטרון, זכויות יוצרים על מוזיקה, ילדים בקהל — זה מתברר מראש ולא באמצע.
מה זה אומר: רוב איכות הצילום נקבעת בשעתיים שלפני, לא בזמן המופע.
מה אנחנו מפיקים
- תיעוד מלא — כל המופע, לארכיון ולמי שלא הגיע.
- טריילר קצר — לרשתות ולמכירת המופע הבא.
- קליפ מקטע אחד — שיר, סצנה, מספר. זה מה שמשתפים בפועל.
- עריכת מופע מחומרים קיימים — כשכבר צולם, ומה שחסר זו עריכה.
עבודות מהתחום
| ההפקה | אורך |
|---|---|
| אונו וויז׳ן – מופע מחווה למיטב שירי הארוויזיון | 2:32 |
| עריכת טריילר עבור תאטרון חיפה "הנשיקה הראשונה" | 1:23 |
| עריכת טריילר עבור תאטרון חיפה "הגשם והרוח" | 1:37 |
| צילום ועריכה ערב ג׳אז ובהשתתפות רפי גינת | 4:12 |
| צילום רסיטל והופעת מוסיקה | 4:53 |
| עריכת מופע ריקוד | 1:33 |
| עריכת קליפ העדלאידע של חולון | 1:03 |
| צילום הופעות הצגות וארועי מוסיקה | 0:47 |
חלק מהרשימה זה צילום ועריכה, וחלק עריכה בלבד — תאטרון חיפה, למשל, הגיע עם חומר ויצא עם טריילר. שני המסלולים פתוחים.
מופע זה לא כנס
שניהם ערב עם קהל ובמה, ומכאן הם נפרדים.
בכנס המרכז הוא מה שנאמר: הדובר, השקף, השאלה מהקהל. העדיפות היא סאונד ברור וזווית שרואים בה מי מדבר, ורוב החומר נשאר שמיש גם אם התאורה שטוחה.
במופע המרכז הוא מה שקורה: תנועה, אור שמשתנה בכוונה, רגע שקיים שנייה אחת. תאורה כאן היא חלק מהיצירה ולא בעיה טכנית, וזווית אחת קבועה מחמיצה בדיוק את מה שהקהל בא בשבילו.
מכאן גם ההבדל בציוד ובצוות: כנס אפשר לכסות בצוות קטן וקבוע, מופע דורש יותר נקודות ומישהו שיודע לאן להסתובב לפני שזה קורה. לצילום כנסים והרצאות יש עמוד נפרד: צילום כנסים ואירועים עסקיים.
מה זה אומר: אם באותו ערב יש גם הרצאות וגם מופע, זו הפקה אחת עם שתי תוכניות.
מה משתבש
- מגיעים בלי לדבר עם ההגברה. ואז הסאונד הוא מה שנשמע מהכיסא, לא מה שיצא מהמיקסר.
- מצלמים מהמקום שנשאר פנוי. מקום למצלמה מסמנים יחד עם מפיק המופע, לפני שהקהל נכנס.
- שוכחים את הקהל. תגובה מהאולם היא חצי מהתחושה, ובלעדיה המופע על המסך נראה ריק גם כשהאולם היה מלא.
- מזמינים רק תיעוד. ואז אחרי חצי שנה מבקשים טריילר, ומגלים שמה שצריך לו לא צולם.
שאלות ותשובות
תלוי בבמה ובמה שצריך לצאת בסוף. מופע עם תנועה על כל הבמה דורש יותר מרסיטל של נגן אחד. זו שאלה שנסגרת בשיחת ההיכרות.
כן, וזה חלק גדול מהעבודות שלנו בתחום. עריכה היא לב ליבו של העסק — גם כשהחומרים צולמו על ידכם או על ידי מישהו אחר.
ליום צילום בודד — 10 עד 14 ימי עבודה מהצילום ועד המסירה. הפקות גדולות יותר לוקחות בין שבועיים לחודש.
כן. מופעי במה, מחזות ומסיבות סיום הם חלק מהשירות.
כל הפקה נבנית לפי הצורך — מספר ימי הצילום, גודל הצוות ורמת העריכה. במופע המשתנה העיקרי הוא מספר המצלמות. פירוט בעמוד כמה עולה סרט תדמית.
בשורה התחתונה
- מופע אין טייק שני: מספר המצלמות ומיקומן נקבעים לפני שהאור כבה.
- סאונד מהמיקסר של ההגברה, לא מהמיקרופון על המצלמה.
- מאותו ערב נחתכים תיעוד, טריילר וקליפ — אם ידעו עליהם מראש.
- יש הקלטה? אפשר להתחיל מעריכה.